جاري توتورو (1988)

في معظم الأفلام شرير يجب قتاله وأزمة يجب تجاوزها. في جاري توتورو لا شيء من ذلك. لا أحد يُجرح، ولا أحد يحمل نيّة سيئة. مجرد حكاية شقيقتين انتقلتا إلى الريف تتأقلمان مع بيئة جديدة، وتشتاقان إلى أمّ في المستشفى، وتلتقيان أرواحًا تسكن الغابة، هذا كل شيء. ومع ذلك، فإن تلك البساطة بالذات هي ما يجعل هذا الفيلم مميّزًا.

عن الفيلم — يوميات شقيقتين بلا شرير ولا أزمة

البطلتان ساتسوكي وميي، الشقيقتان اللتان انتقلتا إلى الريف تبعًا لأبيهما. الأمّ في مستشفى ليس بعيدًا بسبب مرض، والطفلتان تبدآن أيامًا جديدة بين بيت غريب وحقول. تكتشف الأخت الصغرى ميي في الغابة كائنًا ضخمًا مستديرًا اسمه توتورو. توتورو لا يكاد ينطق، وليس مهدّدًا، بل يوجد في مكانه فحسب. لا يكبّر الفيلم هذا اللقاء حدثًا ضخمًا. يواصل الحكاية بهدوء، كأن الروح في عالم الطفل جزء مميّز وطبيعي في آن.

الإخراج — إطالة التحديق في لحظة لا يقع فيها شيء

أبرز ما في إخراج هاياو ميازاكي موقفه الذي لا يتعجّل. بدل تكديس الأحداث لصنع التوتر، يُطيل التحديق في لحظة لا يقع فيها شيء. صوت قطرة المطر تسقط على المظلّة، عشب يتمايل في الريح، سكون محطة الانتظار. هذه المشاهد لا تدفع الحكاية إلى الأمام، لكنها تأخذ المشاهد إلى داخل زمن الطفلتين. النظرة التي تتأمّل اليومي واحدًا واحدًا بدل أن تتركه يمرّ، تمنح الفيلم كله طمأنينة عميقة.

دقّة الخلفيات لا تُغفَل أيضًا. مناظر الريف الياباني في خمسينيات القرن الماضي محتواة بعناية داخل رسم باليد، وتغيّر الضوء والظل يُنبئ بهدوء بمرور الزمن. لأن هذا المشهد حيّ، لا يبدو غريبًا أبدًا أن يندمج فيه كائن كتوتورو. المحبّة للتفاصيل الصغيرة تلمع في كل مكان. الشقيقتان تضحكان وهما تمسحان أرضية البيت الجديد، الأب يستقي الماء من بئر الفناء، وحتى عفاريت السخام المتناثرة في علّية معتمة، مشاهد تبدو تافهة تجتمع لتجعل هذا العالم يبدو حقيقيًا. القوة التي تمسك المشاهد دون حدث ضخم تنبع بالضبط من هذه الملاحظة الدؤوبة.

الأداء — صوت أقرب إلى أنفاس الطفل

أداء الأصوات يُحيي طفولية الشخصيات دون مبالغة. الأخت الكبرى ساتسوكي تتصرّف كالكبار لتسدّ فراغ الأمّ ثم تنفجر باكية في النهاية كأقرانها، والأخت الصغرى ميي تنقل، متأرجحة بين الفضول والعناد، حيوية الطفولة كما هي. في صوتيهما طبيعية أقرب إلى أنفاس طفلتين حقيقيتين منها إلى الأداء. كون توتورو لا يكاد ينطق ذكي أيضًا، إذ يبدو حميمًا بما يكفي بالتعبير والإيماءة وصوت زئير قصير وحده.

ما يقوله الفيلم — مواساة كائن يلازم جنبك

يحمل جاري توتورو ظلًّا ثقيلًا هو مرض الأمّ، لكنه لا يجرّ ذلك إلى مأساة. بل يُظهر طريقة احتمال الطفلتين للقلق. مشهد ميي وهي تنطلق في الطريق دون تخطيط لتلتقي أمّها في النصف الأخير ينبّه إلى أن هذا الفيلم ليس خرافة دافئة على الدوام فحسب. توتورو وحافلة القطّ ليسا سحرًا يحلّ ذلك القلق، بل أقرب إلى كائن يلازم جنب الطفلة لتعبر خوفها. وفي النهاية، ما يقوله هذا العمل هو المواساة. إحساس أن ثمة من يلازم جنبك حين يبدو العالم مخيفًا، تلك الطمأنينة البسيطة الجوهرية.

التقييم والمراجعات

تقييم IMDb 8.1 من 10، وهو مرتفع، وطزاجة Rotten Tomatoes 94%، ودرجة Metacritic 87 من 100. لم يحقق نجاحًا جماهيريًا كبيرًا وقت عرضه، لكن مع صيرورة شخصية توتورو رمزًا لاستوديو جيبلي ارتفعت مكانة الفيلم معها. اليوم يُعترف به على نطاق واسع كلاسيكيًا للرسوم العائلية ونموذجًا للدراما اليومية الهادئة.

الخلاصة

جاري توتورو فيلم أثمن بالأحرى في زمن يفيض بالمثيرات. لا سرد سريع ولا مفاجأة ولا صراع حادّ، لكنك بعد مشاهدته تشعر بقلب أخفّ. حين أتذكّر براعة إكمال صديق تخيّله الجميع مرة في الطفولة على الشاشة، والحنوّ المحتوى فيه، تُمنح أربع نجوم بطبيعية.

موصى به لـ

• من يريد مواساة هادئة بدل السرد المثير
• من يبحث عن فيلم يشاهده براحة قلب مع طفل
• محبي نظرة هاياو ميازاكي الدافئة