Shutter Island (2010)

Atravesando una violenta tormenta, un barco se dirige hacia una isla apartada. En esa isla hay un hospital donde se recluye a enfermos mentales que han cometido crímenes atroces. Shutter Island, ya desde esa lúgubre apertura, va socavando poco a poco el suelo bajo los pies del espectador. Qué es verdad y qué es alucinación: esa inquietud, que impide tener certeza alguna hasta que termina la película, es el verdadero motor de la obra.

De qué va — Un hospital psiquiátrico en una isla apartada tras la pista de una paciente desaparecida

El marshal federal Teddy (Leonardo DiCaprio), junto con su compañero Chuck (Mark Ruffalo), se dirige al hospital psiquiátrico de una isla apartada. Su objetivo es investigar la desaparición sin rastro de una paciente. Pero el hospital, mientras finge colaborar, parece ocultar algo, y el propio Teddy se ve atormentado sin cesar por los recuerdos de la guerra y la aparición de su esposa muerta. Cuanto más profundiza en la investigación, más lo asalta la sospecha de que toda la isla está tejida como una enorme conspiración. La película sigue su mirada y arrastra también al espectador a un laberinto en el que ya no se sabe qué creer.

Dirección — Un diseño que al volver a verlo se convierte en otra película

Scorsese maneja con soltura la gramática del cine de género y, a la vez, la retuerce a su manera. El color, tan denso que se siente artificial, y la música exagerada resultan al principio extraños, pero adquieren sentido cuando se revela que todo ello es un recurso que refleja el inestable interior de Teddy. Las ventanas por las que corre la lluvia, las luces parpadeantes, el montaje ligeramente desencajado difuminan la frontera entre realidad y alucinación. El director esconde pistas por todo el cuadro, pero jamás las explica con amabilidad. Por eso, al volver a ver la película conociendo el desenlace, se despliega una película completamente distinta de la primera. Esta meticulosa estructura doble hace que la obra no pueda verse una sola vez.

Interpretación — Un elenco que parece conocer solo una parte de la verdad

DiCaprio dibuja con gran densidad el interior de un hombre que se va derrumbando. El proceso por el que Teddy, que al principio parece un investigador frío, se tambalea corroído por las apariciones y los recuerdos, lo convence solo con la mirada y la respiración. En especial, la tristeza contenida que muestra en las escenas en que se enfrenta a la aparición de su esposa muerta sostiene el peso emocional de la película. Mark Ruffalo interpreta con calma al compañero Chuck y siembra por todas partes expresiones sutiles que se leen de otra forma al volver a verlas. Ben Kingsley mantiene la tensión de principio a fin en el papel del impenetrable director del hospital, y Michelle Williams deja una impresión intensa con su sola y breve aparición. El anciano médico que interpreta Max von Sydow añade también, en apenas unas escenas, una siniestra intimidación. Como los actores interpretan cada uno como si conocieran solo una parte de la verdad, toda la película se siente como un enorme enigma. El impacto de esa inquietud de no poder creer del todo a nadie es aún mayor cuando, al llegar al desenlace, todo encaja por fin en una sola imagen.

Lo que dice la película — ¿Vivir cargando con la verdad u olvidarla?

Shutter Island es, al cabo, una historia sobre el valor de afrontar la verdad. El ser humano, ante un dolor insoportable, a veces se fabrica a sí mismo otra realidad. La película indaga hasta el final cuán sólido y, a la vez, cuán precario es ese mecanismo de defensa. La frase que Teddy lanza al final deja una pregunta rotunda: ¿vivir cargando con la verdad aun conociéndola, o permanecer en el olvido? Su poso es demasiado hondo como para consumirla como una simple película de giro final.

Valoración y recepción

La valoración de esta obra, con el paso del tiempo, ha aumentado más bien. Su nota en IMDb es de 8,2, bastante alta; la frescura en Rotten Tomatoes es del 69 por ciento y su puntuación en Metacritic es de 63. En el momento del estreno, parte de la crítica mostró una reacción algo mezquina respecto al giro del desenlace, pero después se sucedió una reevaluación y pasó a contarse entre las obras representativas de Scorsese. El hecho de ser una película en la que, cuanto más se ve, más significados nuevos afloran es el principal motivo de esa reevaluación.

Veredicto

Shutter Island no es una película que se agote en un solo giro. Aunque se conozca el desenlace, su meticuloso diseño y la interpretación de DiCaprio siguen siendo intensos y, al contrario, su verdadero valor se revela en el segundo visionado. Algunos pasajes se sienten algo largos y explicativos, pero la tenacidad de esta obra al contemplar con insistencia el oscuro abismo de la psique humana se gana de sobra las cuatro estrellas.

Recomendada para

• Quienes buscan películas con el placer de volver a verlas conociendo el desenlace
• Quienes disfrutan de misterios con una descripción psicológica minuciosa
• Quienes quieran ver la profunda interpretación de DiCaprio