レイズド・バイ・ウルブズ シーズン1 (2020)

リドリー・スコットが最初の2エピソードを自ら監督した。それだけでこのドラマに注目すべき理由は十分だ。レイズド・バイ・ウルブズは2020年にHBO Maxを通じて公開されたSFドラマで、2体のアンドロイドが滅亡した地球を逃れて新しい惑星で人間の子どもたちを育てる物語から始まる。

どんな作品か — アンドロイドが育てる人類

マザー（アマンダ・コリン）とファーザー（アブバカル・サリム）は2体のアンドロイドだ。彼らは人間の子どもたちを率いてケプラー22b惑星に到着し、無神論の社会を建設しようとする。ところが宗教集団のミトライトたちが同じ惑星に到着し、対立が始まる。宗教と無神論、人間と機械、創造と進化をめぐる衝突がドラマの核心だ。マザーは戦闘アンドロイドとしての潜在能力を持っており、惑星の秘密が徐々に明らかになっていく。

演出 — スコットのゴシックSF美学

リドリー・スコットが演出した1〜2話はドラマ全体の世界観と美学的な基準を一気に設定する。エイリアンシリーズで確立したゴシックSFの美学がここでも明確に現れている。荒涼とした惑星の表面、巨大な規模の建築物の残骸、虚ろな空が人間の矮小さを視覚的に圧倒する。その後のエピソードもこの序盤のトーンをよく維持しており、10話が進むにつれてドラマはより奇妙な方向へと展開する。

演技とキャラクター — 本質を疑わせるマザー

アマンダ・コリンのマザーはこのドラマで最も印象的な演技だ。子どもたちの母でありたいが戦闘兵器として設計されたアンドロイドであるマザーの矛盾した存在を繊細に表現する。感情があるようでないような演技が観客をしてマザーの本質を問い続けさせる。トラヴィス・フィメルのカレブは宗教集団の一員として複雑な内面を持つ人物で、マザーとの対立の構図を作り出す。

作品が語るもの — 無神論と宗教の衝突

レイズド・バイ・ウルブズは無神論対宗教という巨大なテーマをSFの言語で探求する。マザーとファーザーが無神論の社会を築こうとするが、惑星自体がそれらの前提を覆す構造が興味深い。人間が神を作り、その人間を機械が育て、その機械がまた神の意味に直面するという循環的な構造がドラマ全体に敷かれている。技術が宗教に取って代われるか、あるいは技術自体が新たな宗教になるかという問いもその中にある。

評点と評価

IMDb評点は7.4点だ。大胆な視覚的演出とアイデアは高く評価されたが、物語展開の曖昧さについては意見が分かれた。SFドラマのファンたちの間で独創性という点で注目された作品として、シーズン1以降熱心なファン層を形成した。リドリー・スコットが制作総指揮を務め序盤のエピソードを自ら演出したという事実がドラマへの期待値を高める同時に、その後のエピソードたちの水準のばらつきへの惜しさにもつながった。

惜しい点

ドラマが進むにつれて物語がより抽象的で曖昧になっていく。明確な説明なく神話的な要素が積み重なっていく方式が魅力でもあるが、何を見ているのかを把握しにくくする要因でもある。リドリー・スコットが演出した1〜2話の衝撃に比べて、その後のエピソードたちの完成度が均一ではない。

総評

レイズド・バイ・ウルブズ シーズン1は現代のSFドラマの中で最も野心的な作品の一つだ。リドリー・スコットの宇宙論的な問いをTVドラマの形式で解いた結果だ。曖昧さを楽しめ、奇妙なSFの世界観に開かれている視聴者には間違いなく推薦する。アマンダ・コリンのマザーがシーズン1で見せる変化、すなわち道具から母へ、母からまた別の何かへの変化が、ドラマの最も核心的な感情線だ。★4.0。

こんな方におすすめ

• エイリアン、プロメテウスのようなリドリー・スコットのSFの美学が好きな方
• 宗教、技術、人工知能に関する哲学的なSFドラマを求める方
• 答えを出さないオープンな物語を楽しむ視聴者