쓰리 빌보드 (2017)

딸이 살해당한 뒤 7개월이 지나도록 수사가 진전이 없다. 밀드레드(프란시스 맥도먼드)는 마을 외곽 도로에 세 개의 빌보드를 빌려 경찰서장을 공개적으로 지목한다. 그 결정은 마을 전체를 흔든다. 별점은 ★4.0. 이 영화는 악인도 선인도 명확하지 않은 회색 지대에 모든 인물을 놓는다.

어떤 영화인가 — 딸의 죽음을 광고판에 묻다

미주리 주 소도시 에빙. 빌보드 세 장에 쓰인 문구는 직설적이다. 딸을 강간한 자, 아직도 안 잡혔냐, 윌러비 서장님. 이 메시지가 마을에서 밀드레드를 고립시키고, 서장(우디 해럴슨)은 예상치 못한 방향으로 대응하며, 서장의 부하 딕슨(샘 록웰)은 분노를 주체하지 못한다. 세 사람의 이야기가 영화 내내 서로 얽히고 충돌한다. 밀드레드의 행동은 공감을 받으면서도 동시에 비판을 받는다. 그녀가 옳은지 그른지를 영화는 명확하게 판단하지 않는다. 분노가 정당하다고 해서 그 분노의 모든 표현 방식이 정당한 것은 아니라는 불편한 진실을 영화는 계속 상기시킨다.

연출 — 코미디와 비극을 섞는 불균형

마틴 맥도나의 연출은 블랙 코미디와 비극을 한 화면에 섞는다. 웃긴 장면과 눈물 나는 장면이 때로는 같은 씬 안에 있다. 그 불균형이 불편하지 않고 오히려 영화를 더 실제처럼 만든다. 뮤직 비디오 같은 감성의 씬도 있고, 갑작스럽게 폭력적인 장면도 있다. 예측이 어렵고, 그래서 다음 장면을 계속 기다리게 된다.

연기 — 맥도먼드와 록웰의 회색 인물

프란시스 맥도먼드가 이 영화로 아카데미 여우주연상을 수상했다. 분노하는 어머니를 연기하지만, 그 분노가 단순히 슬픔의 표현이 아니라 처절한 통제 의지에서 나온다는 것을 맥도먼드는 정확하게 연기한다. 샘 록웰의 딕슨은 처음엔 영화에서 가장 혐오스러운 인물로 등장하다가 조금씩 다른 층이 드러나는 캐릭터인데, 그 변화를 설득력 있게 만든다. 우디 해럴슨의 윌러비 서장은 짧지만 강하게 인물을 각인시킨다. 악인도 영웅도 아닌, 최선을 다하지만 한계가 있는 사람을 연기하는데, 그 장면이 영화의 감정적 중간축이 된다.

영화가 말하는 것 — 사람은 변할 수 있는가

쓰리 빌보드는 정의에 관한 영화지만 정의가 실현되는 영화가 아니다. 딸을 죽인 범인은 끝까지 잡히지 않는다. 그럼에도 인물들은 자신의 방식으로 앞으로 나아간다. 이 영화가 가장 관심 있는 것은 결과가 아니라 사람이 변할 수 있는가라는 질문이다. 샘 록웰의 캐릭터가 그 질문의 중심이다.

평점과 평가

IMDb 평점은 8.1이고 로튼토마토 신선도는 90%다. 아카데미 시상식에서 여우주연상(맥도먼드)과 남우조연상(록웰)을 수상했고, 작품상·감독상·남우주연상·각본상 후보에도 올랐다. TMDB 기준 8.1점대를 유지하며, 2017년 최고의 영화 중 하나로 자주 꼽힌다.

아쉬운 점

결말이 단호하게 끝나지 않는다. 열린 결말을 선호하지 않는 관객에게는 불만족스러울 수 있다. 또한 딕슨의 변화가 너무 빠르게 이루어진다는 지적이 있다. 영화 자체가 이 변화를 완전히 정당화하는지에 대한 논쟁이 있다.

총평

완벽하지 않지만 오래 기억에 남는 영화다. 프란시스 맥도먼드의 연기, 영리한 각본, 그리고 모든 인물을 입체적으로 그려내는 방식이 이 영화를 특별하게 만든다. 분노와 죄책감이 어떻게 사람을 변화시키는가에 대한, 불편하지만 정직한 영화다. 마틴 맥도나는 아일랜드 출신으로 연극 작가로 먼저 이름을 알렸고, 이 영화는 그의 세 번째 장편 연출작이다. 이전 작품들인 인 브루허(2008)와 세븐 사이코패스(2012)도 유사하게 블랙 코미디와 진지한 드라마를 섞는 방식을 사용한다. 맥도먼드와 록웰 두 사람이 동시에 아카데미 연기상을 수상한 것은 이 영화가 그 해 가장 각본이 좋은 작품이었다는 증거다. ★4.0.

이런 분께 추천

• 블랙 코미디와 진지한 드라마의 결합을 즐기는 분
• 회색지대 인물들이 등장하는 복잡한 캐릭터 드라마를 선호하는 분
• 프란시스 맥도먼드·샘 록웰의 연기에 관심 있는 분