グレイテスト・ショーマン (2017)

映画が終わっても耳元に歌が残り続ける作品がある。『グレイテスト・ショーマン』はまさにそんな映画だ。19世紀アメリカでサーカスショーを巻き起こした興行師P・T・バーナムの物語を下敷きにしているが、実話の重みよりも音楽と舞台のエネルギーにすべてを賭ける。華麗な群舞と耳に刺さる楽曲が絶え間なく続き、観ているあいだじゅう胸が高鳴る。物語の深さよりも純粋な高揚と感情に頼った映画だが、その力があまりに強烈なので★4.0を与えることになった。

どんな映画か — 実話からモチーフだけを借りたミュージカル・ファンタジー

貧しい仕立屋の息子バーナムは、身分の差を越えて愛する女性と結婚するが、家族にもっと良い暮らしをもたらしたいという欲望に取り憑かれる。彼は世間が後ろ指を差していた人々を舞台の上に呼び集め、誰も見たことのないショーを作り上げる。社会から押し出されていた者たちが、舞台の上でようやく自分の居場所を見つけていく過程が物語の中心に置かれる。映画はバーナムの成功と転落、そして再び立ち上がる旅路を、速い呼吸で追っていく。伝記映画というよりは、彼の人生からモチーフだけを借りた一編のミュージカル・ファンタジーに近い。

演出 — 歌が止まれば推進力も鎮まる舞台

ミュージックビデオ演出で叩き上げたマイケル・グレイシーの手腕は、音楽の場面で光を放つ。曲が始まると、カメラと編集、舞台の動線が一つに噛み合って観客を一気に引き込む。とりわけ曲と曲のあいだを滑らかにつなぐリズム感は、この映画の最大の美徳だ。ただし華麗な舞台のあいだを埋めるドラマはやや平板だ。人物の葛藤と成長が速い展開のなかで十分に熟成されないまま、歌へと飛び越えてしまう箇所が少なくない。それでも、毎瞬間画面を満たす色彩と動きのエネルギーが、そうした物足りなさをかなりの部分覆い隠してしまう。

曲ごとに明確な色を着せる手法も印象的だ。二人が酒場で取引するように歌う曲は、軽快な手の動きとグラスの動きでリズムを作り、空中曲芸を活かした愛の歌は重力に逆らう動作でときめきを視覚化する。一曲の歌がそのまま一つの場面の感情全体を引き受ける構造ゆえに、音楽が止まる瞬間に映画の推進力もともに鎮まるという限界がはっきりしている。しかし舞台が生き返る瞬間の吸引力だけは、並大抵の正劇では追いつきがたい。

演技 — この役のために生まれたようなヒュー・ジャックマン

ヒュー・ジャックマンは、この役のために生まれたように見える。歌とダンスはもちろん、野望と悔恨の入り混じったバーナムの内面までも巧みに描き出し、映画全体をしっかりと支える。ザック・エフロンとゼンデイヤは身分の壁を隔てた恋人として、空中曲芸を活かしたデュエットの場面で忘れがたい印象を残す。ミシェル・ウィリアムズは華麗な舞台の裏で家庭を守る妻役を温かくこなす。団員役のキアラ・セトルが歌う誇りの歌は、この映画の情緒的な頂点で、その一曲だけでも劇場を訪れる理由になる。

映画が語るもの — 押し出された者たちが舞台で叫ぶ誇り

『グレイテスト・ショーマン』は、人と違うという理由で押し出された人々が、舞台の上で堂々と自分の存在を叫ぶ物語だ。世間の視線に怯まず、ありのままの自分を受け入れようというメッセージが、音楽に乗って繰り返し響き渡る。実在の人物バーナムが持つ暗い面をほとんど扱わないという点で、美化だという批判は十分に成り立つ。しかしこの映画の目標は正確な歴史記録ではなく、歌を通じて勇気と誇りを伝えることにある。その意図だけははっきりと伝わってくる。

評価とレビュー

OMDb基準でIMDbスコアは7.5点だ。ロッテントマトの鮮度は56パーセント、メタスコアは48点と、批評家の反応は割れた。物語の単純さと実話の美化には批判が伴ったが、観客の反響と音楽の人気は、それとは別に熱かった。主題歌はゴールデングローブ賞主題歌賞を受賞し、アカデミー賞主題歌賞にもノミネートされ、サウンドトラックは公開以降長く大きな愛を受けた。

総評

『グレイテスト・ショーマン』は頭よりも胸で観る映画だ。ドラマの深さを問い始めれば隙が見えるが、音楽が流れる瞬間だけはそうした分析が無意味になる。華麗な舞台と胸を打つ歌が与える純粋な高揚、そして誰もが輝く資格があるという温かいメッセージが、はっきりと残る。気分が沈んだ日に大音量で流しておくのに、これほどの映画はない。

こんな方におすすめ

• 耳に刺さる歌と華麗な群舞が好きな方
• 胸が高鳴る感動と前向きなメッセージを求める方
• ヒュー・ジャックマンの魅力を存分に味わいたい方